Che tu abbia 16 anni e 17 anni o 79 anni e 80, cantare virtualmente classici e nuovi numeri con un gruppo porta gioia. (Shutterstock)
La programmazione digitale e le interazioni virtuali, inizialmente considerate misure tampone durante le prime ondate della pandemia, possono ora essere una parte importante del sostegno alla salute e al benessere di molte persone, compreso il benessere degli anziani.
Durante la pandemia di COVID-19, le attività musicali di gruppo si sono spostate online, provocando un'ondata di coro virtuale esperimenti e orchestra virtuale offerte.
Queste e altre comunità online non erano limitate agli studenti. UN Sondaggio di Statistiche Canada ha scoperto che più della metà dei canadesi di età compresa tra 64 e 74 anni ha aumentato la propria partecipazione alle attività online durante la pandemia connettendosi con la famiglia e gli amici tramite videoconferenza o accedendo all'intrattenimento online.
Opportunità virtuali nel le arti dello spettacolo sono ricche di potenzialità per gli anziani per favorire le capacità e la creatività e per migliorare il benessere.
Connessione sociale
Il passaggio al digitale ha molti scopi, il più importante dei quali potrebbe essere la connessione sociale.
Dal connettersi con gli altri rimane importante per gli adulti più anziani, questo può essere raggiunto attraverso, o in aggiunta a, opportunità virtuali di svago o intrattenimento.
La nostra ricerca lo ha rivelato il teatro musicale virtuale - il teatro musicale online - consente un modo più accessibile e meno esclusivo di interagire con questa forma d'arte con molti vantaggi per i partecipanti.
Arti dello spettacolo in linea
Le arti dello spettacolo consentono agli artisti e al pubblico di sentirsi, essere creativi nella comunità, esprimersi e comunicare o suonare attraverso canzoni, movimenti o narrazioni.
I vantaggi associati alla partecipazione alle arti includono miglioramento dell'umore e del benessere e senso di appartenente.
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La ricerca ha anche documentato le associazioni tra la partecipazione degli anziani alle arti e il miglioramento mobilità e salute vocale.
Prima che scoppiasse la pandemia, avevamo iniziato a condurre un programma, Alzati, risplendi, canta!, che ha creato opportunità per i cittadini locali tipicamente esclusi dalla creazione di teatro musicale per età, capacità e accesso. Il programma è stato frequentato principalmente da adulti più anziani, alcuni con malattia di Parkinson o altre condizioni croniche
Un trailer per 'Rise, Shine, Sing!' programma.
Abbiamo tenuto tre sessioni faccia a faccia settimanali dalla fine di febbraio 2020 a metà marzo, quindi abbiamo spostato il programma online (tramite Zoom) per 12 sessioni da aprile a giugno 2020. Il programma continua ad essere offerto, con molti partecipanti che indicano una preferenza per continuare virtualmente.
Con nostra sorpresa, quando il programma è stato spostato online, il fatto che i partecipanti potessero solo ascoltare il facilitatore e se stessi cantare non è stato un deterrente alla partecipazione. I partecipanti si sono divertiti a cantare, ballare e creare personaggi utilizzando costumi e oggetti di scena basati su suggerimenti e feedback dei facilitatori.
Cambio di paradigma per il teatro musicale
Il teatro musicale virtuale rappresenta un serio cambiamento di paradigma per il genere. La maggior parte delle volte quando le persone pensano al teatro musicale, pensano a corpi vivi che si muovono in perfetta sincronia al movimento coreograficoe voci che cantano in perfetta armonia mentre gli artisti sono fisicamente presenti insieme.
I ricercatori hanno esaminato come il canto e il movimento di gruppo promuovano l'unione, community e legame sociale.
Il teatro musicale ha fatto passi da gigante per diventare più inclusivo nel corso del 21° secolo. Il Deaf West Theater di Los Angeles, ad esempio, crea opere di teatro musicale che possono essere vissute ed eseguite da membri delle comunità di sordi e udenti.
Versione ASL di "We Don't Talk About Bruno", da "Encanto" della Disney con Deaf West.
Una moltitudine di nuovi lavori, allestimenti e pratiche di casting stanno evidenziando e sostenendo le esperienze di gruppi emarginati, di diversificando e strano il campo, per esempio.
Tali opere offrono resistenza e nuove storie a un'industria che è stata tradizionalmente abile, bianca e anziana.
Ma nonostante un sano scena del teatro musicale di comunità in Nord America, la maggior parte delle opportunità esclude ancora molte persone a causa di problemi legati all'ansia sociale, all'esperienza, alla mobilità, alla vita familiare e/o alle finanze.
Il teatro musicale incontra il design universale
Abbiamo disegnato sull'intersezione di spettacolo di teatro musicale e design universale per l'apprendimento per sviluppare un modello in cui il successo potrebbe apparire diverso da persona a persona.
In termini di movimento, i partecipanti potrebbero sincronizzarsi con il facilitatore e/o altri membri del gruppo. Erano ugualmente benvenuti e incoraggiati a personalizzare o adattare i loro movimenti per soddisfare le proprie esigenze e interessi.
Abbiamo abbracciato la danza sia da seduti che in piedi, per esplorare diversi livelli e per soddisfare diverse capacità di mobilità. I partecipanti controllavano quanto condividevano decidendo quanto volevano essere visibili davanti alla telecamera.
Classici e numeri più recenti
Abbiamo attinto a classici musicali o standard da Cantando sotto la pioggia, le Suono della musica, Joseph e The Amazing Technicolor Dreamcoat - così come i numeri più recenti di Malvagio e altre canzoni popolari.
Anche noi co-creato le nostre canzoni combinando i nostri ricordi condivisi o ispirazioni attraverso immagini, testi e movimenti per esplorare temi di gioia e resilienza in tempi difficili.
Mentre il programma è stato condotto virtualmente, prima delle sessioni, i leader hanno lasciato o spedito scatole di oggetti di scena a tutti i partecipanti. Questi erano pieni di costumi tra cui piccole sciarpe e nastri che potevano essere usati per la coreografia.
Promessa di teatro musicale virtuale
Il teatro musicale virtuale ha mostrato incredibili promesse, anche nel breve tempo in cui lo abbiamo esplorato. Le connessioni digitali riformulano l'essere insieme allo stesso tempo e nello stesso spazio. Questo aggiunge nuove dimensioni inaspettate a fare musica in gruppo.
In primo luogo, gli obiettivi e le aspettative di uniformità vengono sostituiti con obiettivi di empowerment individuale e di esplorazione creativa.
In secondo luogo, i partecipanti rimangono impegnati nella comunità e nell'attività di gruppo, ma sono anche liberi di adattare e adattare i modi in cui interagiscono con il materiale e tra di loro. Se i membri del gruppo invitano amici o familiari in altre città a partecipare virtualmente, come hanno fatto alcuni nel nostro gruppo, anche la comunità virtuale si espande in modo significativo.
Infine, i partecipanti possono anche regolare il proprio comfort personale condividendo tanto o poco se stessi con il gruppo senza sentirsi come se stessero deludendo il gruppo.
Il nostro futuro ibrido
La pandemia ha catalizzato la necessità di interazione virtuale. Mentre lo sappiamo Fatica dello zoom è pervasivo, le opportunità virtuali per la partecipazione e la creazione del teatro musicale offrono un nuovo paradigma di esperienza artistica.
Queste opportunità offrono anche una promessa sorprendente per portare agli artisti alcuni dei stessi benefici come esperienze di teatro musicale di persona.
In alcuni casi, facilitano anche un nuovo accesso alla musica nella comunità e consentono ai partecipanti di interagire con la forma d'arte e l'un l'altro in modi che supportano l'agire personale e l'indipendenza, pur mantenendo la connessione sociale e l'interattività. Chi potrebbe chiedere di più?
Circa l'autore
Giulia Brook, Direttore e Professore Associato, DAN School of Drama and Music, Queen's University, Ontario e Colleen Renihan, Professore Associato e Queen's National Scholar in Music Theatre and Opera, Queen's University, Ontario
Questo articolo è ripubblicato da The Conversation sotto una licenza Creative Commons. Leggi il articolo originale.