La scrittura femminile è stata a lungo una spina nel fianco dell'establishment letterario maschile. Dalle paure del tardo 18esimo secolo che leggere romanzi - in particolare scritti da donne - sarebbe emotivamente e fisicamente pericoloso per le donne, per le sorelle Brontë pubblicate inizialmente sotto pseudonimi maschili, per il licenziamento del genere della narrativa romanzata come al di là della critica pallida, c'è stata una cultura dominante che considera pericolosa l'associazione delle donne e della scrittura. È stato a lungo qualcosa da controllare, gestire e respingere.
Uno dei modi in cui editori, librai e critici usano per "gestire" la letteratura è attraverso la nozione di genere: etichettare un libro come "Narrativa poliziesca" diventa un modo semplice per identificare particolari tropi in un romanzo. Queste denominazioni di genere sono particolarmente utili per editori e librai, con la logica che esegue qualcosa del genere: un lettore può entrare in qualsiasi libreria, ovunque, e andare alla sezione di narrativa poliziesca e trovare un libro da leggere, perché ha letto il detective finzione prima e divertito.
Ciò che complica questo è chi prende la decisione su quali generi sono ritenuti appropriati, e quali libri sono messi in quale categoria. Il genere è anche complicato dall'idea di la scrittura delle donne. Possiamo avere un genere che è designato esclusivamente dal sesso dell'autore? E se lo avessimo modificato, e piuttosto che un genere, la scrittura delle donne era un termine che usavamo semplicemente per celebrare la scrittura sulle donne?
Ecco cinque romanzi di donne - e di donne - di tutto il secolo 20th. Questi romanzi sono tutti in lotta, in modi molto diversi, con donne e indipendenza.
Agatha Christie, L'uomo nella tuta marrone (1924)
Anna Beddingfeld, un'eroina autoironica, che è molto consapevole delle convenzioni di genere e genere, acquista impulsivamente un biglietto per il Sud Africa perché la tariffa in barca è l'importo esatto che ha lasciato nel mondo. Finisce per abbattere un sindacato criminale internazionale con aplomb e brio.
Lucy Maud Montgomery, The Blue Castle (1926)
Doss è la donna anziana non sposata spendibile in un romanzo vittoriano. Ma in questa storia, esce dalla sua famiglia in gran parte disinteressata per trasferirsi in una capanna su un'isola con un uomo che ha incontrato solo per un breve periodo. Una fantasia della natura selvaggia canadese, il romanzo era uno dei pochi romanzi per adulti di Montgomery.
Mary Stewart, Nine Coaches Waiting (1958)
Una riscrittura di Jane Eyre, il romanzo contiene tutti i trofei del romanzo gotico - un castello, un segreto di famiglia, un omicidio - ma questi sono sfidati da una delle migliori protagoniste di Stewart, Linda Martin. Martin è impiegato come governante da una famiglia aristocratica, ma rifiuta le trappole del romanticismo per proteggere la sua accusa e la sua integrità.
Octavia Butler, Kindred (1979)
Edana Franklin si sveglia in ospedale con il braccio amputato e la polizia interroga il marito. È stato rivelato che è tornata da 1815, dove entra in contatto ripetuto e in conflitto con Rufus, uno dei suoi antenati. Un romanzo che solleva domande importanti su mascolinità, potere e violenza.
Shelley Jackson, Patchwork Girl (1995)
Uno dei primi pezzi di finzione elettronica, questa rivisitazione di Shelley Frankenstein (1818) e Baum's La ragazza patchwork (1913) pone la narrazione nelle mani del lettore, che mette insieme la storia attraverso illustrazioni di parti di un corpo femminile.
Spesso i romanzi popolari di donne hanno un arco narrativo visibile fin dall'inizio: i protagonisti troveranno un partner romantico alla fine. In alcuni dei libri sopra citati, alcune donne lo fanno, e alcune di loro no, trovano un partner romantico. Per quelli che lo fanno, il romanticismo è secondario rispetto al lavoro che fanno e alle scelte che fanno sulla propria vita.
Ciò che unisce i romanzi è un'esplorazione delle scelte che alcune donne devono compiere come risultato della loro incarnazione sessuata e di genere, sia che si rechino in Sudafrica per un capriccio, che vengano sobbalzate di malavoglia su una piantagione di schiavi, o che facciano una chiamata esplicita a il lettore (donna) per fare delle scelte su come si sviluppa la storia elettronica.
Scrivere di donne (e spesso di donne) ci fornisce alcuni esempi su come sfidare lo status quo, anche se solo per un po '. Ogni sfida, tuttavia, fornisce un altro esempio di come effettuare il cambiamento in una cultura patriarcale. Ecco gli autori delle donne che hanno fatto questo: da Jane Austen a Shirley Jackson, da Frances Burney a Josephine Tey e da Angela Carter a Val McDermid.
Scrivere di donne (e spesso di donne) ci fornisce alcuni esempi su come sfidare lo status quo, anche se solo per un po '. Ogni sfida, tuttavia, fornisce un altro esempio di come effettuare il cambiamento in una cultura patriarcale. Ecco gli autori delle donne che hanno fatto questo: da Jane Austen a Shirley Jackson, da Frances Burney a Josephine Tey e da Angela Carter a Val McDermid.Circa l'autore
Stacy Gillis, docente di letteratura moderna e contemporanea, Newcastle University
Questo articolo è stato pubblicato in origine The Conversation. Leggi il articolo originale.
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